林任菁，福建省画院专业画家、一级美术师，中国美术家协会会员，福建省美协常务理事、工笔画艺委会副主任、花鸟画艺委会副主任，福建省画院艺委会副主任。作品入选“1901一2000百年中国画展”，第八届、第十一届全国美展，第三届、第六届、第七届、第八届全国画院双年展等。获中国美协“2000年全国中国画展”金奖，被中国文联、中国美协评为“97中国画坛百杰”。作品被中国美术馆、国务院紫光阁、福建省美术馆等机构收藏。

　
　　 近年来，福建中国画创作呈现了许多鲜明的闽派美术地域特点，“闽人尚线”的学术观点、“闽人闽派”的美术创作、“闽人闽展”的美术展览等方面独具地域特色，也增强了“闽人画风”形成的文化自信。
　　 福建漳州，是一片充满灵秀之气与文化底蕴深厚的地方。从古至今，众多杰出的漳州籍书画名家如陈北溪、黄道周、沈瑶池、谢琯樵、马兆麟、沈耀初、沈柔坚、沈福文、周碧初、谢投八等相继涌现。他们以独特的艺术风格与深厚的艺术底蕴卓然自立，在中国美术史上留下了浓墨重彩的一笔。
　　一个地方的文风、学风、文脉滋养着一个地方的家风，而家风、家学、家传对于文化传承起着重要的作用。漳州作为书画之乡，每一位曾在此生活过的书画家，都不同程度受惠于这片土地的传统文脉滋养。正是这样的文化沃土，孕育了画家林俊龙、李淑华伉俪及其女儿林任菁一家三杰的艺术梦想。林任菁与其父母凭借着他们的艺术成就，跻身中国美术界视野，得到社会各界的肯定与敬重。一家人的艺术成长跨越了不同历史时期，作品各具风貌，从不同维度映现着这个艺术家庭中国画创作的独特气质与艺术魅力。

 

　   林任菁是近二三十年来福建省工笔花鸟画领域取得丰硕成果的优秀女画家。作为林俊龙和李淑华之女，父母的为人处世、为艺态度与家传家教，对林任菁的成长产生了深远的影响。父母深厚的艺术修养，为她铺就坚实的艺术基石，也赋予她多元的艺术视野与开阔的艺术见识。林任菁并未止步于对父母艺术风格的简单承袭，而是在承袭之上，融入个人对国画艺术的独到理解与个性化表达。历经福建工艺美术学校、福建师范大学、中国美术学院、中央美术学院的专业深造，在持续的艺术实践与探索中，她逐渐形成了自己独有的工笔花鸟画风格。
　　林任菁的工笔花鸟画，艺术语言丰富多元，在工笔花鸟画领域独树一帜。她秉持“以工写意，以线写境”的理念，注重画面层次感、空间感与整体感的营造。精到的线条勾勒、精准的线条运用、精致的描绘手法、独具匠心的构思、入微的层层渲染、精细的赋色与设色，让作品细腻与丰富并存，厚重与明丽并存，清新与古雅并存，娴静与动感并存。作品不仅表现出物象完美精细的形态美，更传达出其内在的神韵与生机，弥漫着神秘、诗意、细腻、委婉的审美意境，并含有几分禅意，能引发观者的心灵触动。她将细致观察与敏锐感悟融于笔端，精细笔触与真挚情感的交织，使作品具有了很强烈的个人印记。芦花、小野花、曼草、残荷、昆虫、禽鸟、松萝等题材的作品都带有鲜明的“菁菁色彩”“菁菁特色”，非常难能可贵。
　　林任菁的工笔花鸟画艺术，在不同阶段呈现出不同的特点和风格。早期作品注重形态描绘和结构表达，风格清新自然；中期作品融入人文思考和对大自然的感悟，意境深远且细腻内秀；随着生命体验的积淀与内心世界的丰盈，她将更多哲思与人文关怀注入创作，作品的意境愈见深阔。近年五次深入西藏采风及体验生活后，她将现代构图理念融入传统工笔画中，使作品既葆有传统的韵味，又富有现代感。
　　林任菁不同时期的创作，既展现出个人独特艺术风格的演进，也折射出当代中国画坛对工笔画的传承与创新态势。她作为改革开放新时期成长起来的“唯美新势力”画家，思想内省，观念多元，催生出了她自主又自我的艺术语汇，成果令人瞩目。
　　林任菁的作品格调高雅，具有很高的审美价值。她的工笔花鸟画，用色清新自然，画面意境简淡而富有诗意，有几分婉约的诗性词意。她的代表性作品将传统艺术精神与当代精神、个人情感与文化深思进行了较好的融合，在艺术创新、个性表达与时代性的探索上做出了积极贡献。

                                                                                                《趣》

　　　林任菁始终坚持现实主义的艺术实践，在主题立意、艺术创新、个性表达与时代性的探索中不断思索与创造。她有很深厚的基本功、很丰富的绘画语言、很强的绘画能力。在传承与共性，出新与个性上，有诸多值得深究的优长：
　　其一、造型构物方面展现出了很高水准。林任菁的工笔花鸟画，造型准确、形态生动，富有生机，如《踏秋》中的轻飘舞动的芦花、姿态优美的群鸟，源于自然又胜于自然。
　　其二、章法构图严谨且富张力。林任菁绘画创作中善于通过巧妙布局，使花鸟与自然环境浑然一体。如融系列之《绿之灵》中，枝干与松萝交错缠绕，精心布局的西藏小红果点缀其间，枝干与松萝间刚与柔、实与虚的对比，颇具视觉张力。
　　其三、用笔、用墨、设色方面都有独特之处。林任菁的近期作品中更是大胆尝试了意笔手法，让人们看到了用笔、用墨在点线面、黑白灰中的新探索。画面色调的掌控、色彩冷暖的变化与搭配，色相与色阶的微差变化的美妙，皆蕴藏着独特而丰富的艺术魅力。
　　林任菁的工笔画花鸟画，流淌着对自然的敬畏与对生命的尊重——这是她对家庭所传递的爱与关怀的一种延伸与表达，家传滋养的艺术情怀与价值追求，为她的作品赋予了特有的精神内涵及深层次的意义。她以“菁菁之笔”绘就自然灵韵、传承国画精髓、回应时代命题——其作品不仅是个人艺术才情的绽放，更是一个中国画艺术之家跨越时代的精神映照。
　　

    （作者王来文，系中国美术家协会副主席、福建省美术家协会主席）