陈伟，福建福州人，中国民主同盟会盟员，是中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国检察官文联书画协会理事、福建省美术家协会山水画艺委会委员、福建省检察文联书画协会副会长、福建省政协书画院画师、福建省民盟书画学会常务理事。曾就学于华中师范大学、中国国家画院。作品曾获“泰山之尊”全国山水画、水彩画作品展优秀奖，首届“八大山人”全国山水画作品展优秀奖，“中国梦·黄山魂”全国山水画作品展优秀奖，第二届中国工笔山水画展优秀奖，福建省第五届青年美展一等奖，福建省第六届当代工笔画大展银奖等。作品被中国工笔画学会、吴冠中艺术馆、福建省美术馆等收藏，出版有《当代实力派画家—陈伟》《陈伟的水墨丹青》等多本个人专辑。

初识陈伟，缘于一组他精心创作的福州都市画作。这组画作仿佛是一道神奇的时空之门，瞬间引领我穿越时光，重返福州的街巷。

福州，这座我曾短暂驻足的城市，鼓山的巍峨、晋安湖的静谧，都深深刻印在我的记忆中。当这些熟悉的景致再次出现在陈伟的画里，那份亲切与感动如潮水般涌上心头，难以言表。他的画作并非简单的实景再现，而是融入了诸多创新元素，使得画面与实景相比，更添一份独特的意境。画中的福州，清新脱俗，笔墨间流露出他对这座城市的深深情怀。色彩清新雅致，和谐相融，给人带来一种极致的舒适感。若非具备深厚的审美与艺术造诣，实难达到如此境界。

陈伟的这类画作，与传统山水画有着鲜明的区别，画面新颖且独特，给人耳目一新的感觉。或许有人会觉得这类画作缺乏传统笔墨的厚重感，只是简单的线条与色彩组合。然而，当你细细品味便会发现，他的画作其实蕴藏着丰富的笔墨成分，且占比不小。笔墨应当随着时代的发展而不断革新，一味拘泥于古代的画风画法，只会限制艺术的创新与突破。因此，我对陈伟的这类画作颇有好感。

在评价陈伟的画作时，我认为构图是其成功的关键。无论画作尺寸大小，只要构图得当，便能营造出引人入胜的视觉效果。此外，画作的尺寸也是衡量画家水平的重要标准之一。能够运用这种画法创作出大尺寸的画作，足以说明画家具有高超的技艺和深厚的功力。许多画家在尝试这种风格时，往往只能创作出小尺寸的作品，难以驾驭大画，而陈伟在这方面显然有着过人之处。最后，上色也是评价画作好坏的重要方面。相较于一些画家过于浓重的色彩运用，我更喜欢陈伟这种清新自然的色彩搭配。

在陈伟的画作中，远景与近景的处理、明暗关系的把握、光影效果的呈现以及各元素大小比例的安排都恰到好处。我特别欣赏他画作中的灰色与白色调，它们如同轻柔的乐章，在宣纸上奏响，给人带来一种宁静而舒适的感觉。

陈伟的这类画作，无疑具有很高的收藏价值。然而，在国画山水领域，各流派之间往往看法不一。但我认为，无论是传统山水还是新时代画作，都有其独特的魅力和价值所在。在收藏画作时，我们应保持开放的心态，不拘泥于某一派系或风格，只要作品优秀，就值得我们去珍藏。随着时间的推移，我们或许会更加珍视和欣赏陈伟这类“新颖”的画作。

总的来说，闽地画家陈伟以其独特的艺术视角和精湛的绘画技艺，为我们呈现了一个清新脱俗、闲适自然的福州山水与都市画面。期待他未来能够继续拓展创作领域，为我们带来更多其他城市的画作，让我们在他的作品中畅游都市风光，领略更多城市的魅力。

（郑梧沐）