吴德强，中国工艺美术大师，非物质文化遗产（惠安石雕）国家级代表性传承人，享受国务院政府特殊津贴专家，全国五一劳动奖章获得者，全国技术能手，中国轻工大国工匠，首届中国石雕艺术大师，国家级技能大师工作室领衔人，福建省民间文艺家协会副主席。多件作品荣获国家级金奖、一等奖，作品被国家博物馆、中国美术馆、中国工艺美术馆等机构收藏。出版有《耕石——惠安石雕的传统与创新》《凿石——惠安石雕的传承与发展》等个人专著。

     《丝路花语》

　　我出生在以石雕闻名遐迩的世界石雕之都福建惠安崇武，自幼便浸润在叮当作响的雕凿声中，目睹前辈们如何将冰冷坚硬的顽石，化为充满生命温度与人文情怀的艺术杰作。1986年初中毕业后，怀揣着对千年闽派石雕技艺的敬意，年仅16岁的我进入惠安石雕厂师从闽南石雕名匠蒋智锦，从而开启了近40年的石雕艺术之路。

　　惠安石雕，讲究“捏、镂、摘、雕”四法，追求“精、细、巧、灵”之神韵。从最初的粗犷雄浑，到唐宋的庄严华美，再到明清的精致繁复，直至现代的多元创新，我深知，这一脉相承的传统技艺，不是僵化的标本，而是流动的江河。因此，日常除了认真观摩同行的雕刻技艺外，对自己的每一件作品更是反复琢磨、精益求精。1992年至1997年，中国美院教授、著名雕刻家洪世清在惠安崇武创作“大地艺术”岩雕，我有幸成为他的助手，在他的指导下，自己对石雕技艺的理论与实践有了更深刻的领悟。几十年的石雕生涯中，我深耕传统、探赜索隐，又有多位中外艺术名师的加持，自己的石雕技艺不断精进，在题材、构图、技法乃至意境上都有新的突破。

　　石雕艺术，是“减法”的雕刻艺术，是人与石头的深度对话。一锤一凿，不仅是力度的控制，更是情感的倾注、智慧的挥洒。我始终认为，高品质的雕刻，不在于外形的极度逼真，而在于内在精神的精准传达。无论是塑造历史先贤的浩然正气，还是刻画普通劳动者的质朴坚韧，抑或展现中华女性的温婉坚毅，我都会力求深入对象的内心世界，捕捉其最具代表性的精神特质，通过线条的流畅与顿挫、块面的转折与起伏、肌理的粗糙与细腻，坚持“汲古韵而生新意”——既潜心研习古代经典的石雕语言，揣摩其形神兼备、气韵生动的美学追求，又大胆融入现代审美意识与雕塑理念，将人物的性格、情感，甚至瞬间的心理活动，凝固于永恒的石头之中，使之“石”中有“人”，“像”外有“神”，努力让每一块石头不仅是技艺的载体，更是思想的容器，是连接过去与未来、传统与现代的桥梁。

                                                                                             《惠女如歌》

　　每一块石头都有其独特的纹理、色泽、质感，甚至天然的瑕疵。我尊崇“因石施艺，巧借石韵”的创作理念。在雕凿之前，我经常会长时间地观察、抚摸、感悟石材，与其“对话”，寻找石头的内在气脉与我的创作构思的最佳契合点。有时，石材的天然色彩可以幻化成作品的衣衫云霞；有时，其独特的纹理可以烘托出山峦的走势或水波的韵律；有时，一处看似瑕疵的斑点，经过巧妙构思，反而能成为作品的点睛之笔。这种“天人合一”的创作过程，使得每一件作品都是独一无二的，是自然造化与人工匠心的完美结晶。

　　在坚守惠安石雕核心技艺的基础上，我广泛汲取国画的写意风格、西方雕塑的造型手法，甚至现代装饰艺术的观念的表达。我尝试将圆雕、浮雕、透雕、线雕等多种技法融会贯通，根据主题需要灵活运用。在表现宏大历史场景时，可能采用多层次的高浮雕以增强叙事性；在刻画人物内心时，则可能运用极其简练的线条和块面，追求意到笔不到的含蓄之美。同时，我也积极探索新型工具与传统雕凿的结合，以更精准、更高效地实现艺术构想，但核心的“手工味”和“刀痕美”始终是我珍视并保留的艺术温度。

　　我的创作视野，从未局限于方寸之间。我热衷于从中华五千年的文明长河中汲取养分，创作了如《汉武大帝》《大禹治水》等历史人物系列，讴歌民族精神与家国情怀；我更将目光聚焦于火热的现实生活，创作了反映共建“一带一路”的《丝路花语》，展现新时代劳动者风采的《同心协力》等系列作品。我认为，真正的艺术必须与时代同频共振，记录伟大变革，歌颂真善美，传递正能量。

　　艺术源于生活，更要高于生活，最终回馈于社会。我的石雕创作，其核心主旨，便是用我这双手、这颗心，以石头的永恒与坚贞，去讴歌我们伟大的国家、人民英雄以及这个充满希望与活力的社会。我创作的历史人物与时代英雄的雕像，旨在重塑民族记忆，弘扬以爱国主义为核心的民族精神。通过每一件雕像坚毅的面容、挺拔的身姿、深邃的目光，我希望观者能感受到穿越时空的精神力量，激发起对祖国的热爱、对民族的自信、对先贤的敬仰。

　　我的艺术视角也常常对准普通的劳动者：打渔归来的惠安女、田间耕作的农民、车间忙碌的工人、保家卫国的战士，尤其是对于当地的惠安女群体，她们勤劳、智慧、坚韧、乐观，用柔弱的肩膀扛起了生活的重担，撑起了半边天。作品《惠女如歌》，就是我献给故乡、献给所有平凡而伟大的中国女性的赞歌。我力图捕捉她们劳动中的美、生活中的情，将那如石的坚韧与如水的柔情融为一体，弘扬劳动精神，展现劳动人民最光荣、美丽的风采。

　　改革开放的春潮，脱贫攻坚的伟业，科技创新的突破，文化事业的繁荣……这一切都为我提供了取之不尽的创作素材。我希望我更多的石雕作品，能成为这个伟大时代的艺术注脚，用凝固的瞬间，展现流动的进步，用石头的语言，讲述中国故事，传播中国声音。

　　“石不能言最可人”。石头是沉默的，但倾注了情感与思想的石雕艺术，却能发出振聋发聩的声音，能诉说最深沉的情感，能连接最遥远的心灵。我愿继续以石为纸，以凿为笔，在叮叮当当的雕凿声中，镌刻时代的壮丽画卷，传递民族的铿锵足音。