李大林，福建省书法家协会理事，福建省政协书画院特聘书画家，福州市政协书画院副院长兼秘书长。

　　《兰竹双清》

　　《春风先到碧琅轩》

　　《卧野·派江》

　　《一尺千仞势》

　　福建省永泰县大洋镇叶洋村，这里层峦叠翠，涧水萦绕。幽谷岩壑之间，野兰丛生、暗香浮动；乡野丘陌之上，修竹连绵、苍翠森森。这片清幽纯粹的闽山水土，是李大林老家，亦是其艺术初心生发的源头。山野清气滋养性灵，草木幽姿浸润胸次，年少耳濡目染的山川风物，悄然奠定了他一生钟情兰竹、寄情笔墨的艺术底色。

　　少时李大林，常随其父登山觅兰、移兰入盆，朝夕静观兰花含露吐蕊、迎风摇曳的自然情态。闲居乡野，最喜徘徊屋后竹坞，静听风穿林杪、叶动清吟的天籁之韵。四时更迭，晴雨晨昏，兰之俯仰开合、竹之疏密摇曳，深深印入心田、存于胸臆。故土赋予的天然意境，潜移默化涵养出他清雅淡泊、静守本心的审美品格。及至参加工作，养兰、赏兰、观竹、悟竹，进而落笔写兰、师法竹魂，于他而言，是岁月浸润后的自然沉淀，更是心性与笔墨契合后的水到渠成。

　　经年浸润草木，他深谙兰竹物性。兰花根茎花萼、叶脉幽香，风霜雨露中的万般姿态；翠竹劲节疏枝、凌空风骨，朝暮阴晴里的摇曳风神，皆熟记于心、融汇于笔。无需刻意摹写，一草一叶皆出自心源，为其笔墨创作积淀了丰厚鲜活的艺术底蕴。

　　兰竹承载着中国千年文人的精神寄托，是中国画最具风骨与诗意的经典题材。古往今来，传统文人笔下的兰草，多借疏花简叶托物言志，寄寓脱俗清雅的君子襟怀。然画史之中，多数画家止于写形和写意，真正能穿透表象、以笔墨承载生命律动，写兰之形、通兰之神、传兰之魂者，寥寥无几。李大林之所以能达此境界，与他深耕书法密不可分。他习书三十余载，初入唐楷，后溯魏晋，于二王法帖中浸淫日久，复取米芾之跌宕、王铎之雄强，熔铸一炉。他深知书法与绘画本质都是线条的艺术。线条的意义就在于立体感、力量感、节奏感和抒情的内涵，其粗细、长短、顿挫、急缓所形成的节奏韵律和审美观念，实为中国画“形神合一”“气韵生动”之基础。

　　李大林画兰，跳出世俗描摹的桎梏，以古笔写今意，以书法融画法，重在抒写草木本真的生命气韵。他笃守“以古之笔，抒己之情”的创作准则，遍参历代画兰大家，博采众长、融会贯通。赵孟坚写兰笔致劲利、气脉连绵，清雅纯正；郑思肖画兰苍劲沉雄、骨格凛然，气节凛然；仇英设色素雅清妍、灵动脱俗；徐渭笔墨纵横、恣肆洒脱，自成天趣；马守真兰石相依、秀逸温婉，气韵悠然。近世白蕉纯以书意写兰，笔简神远，疏叶寥寥便藏绝尘清韵，尽显文人高雅襟怀；卢坤峰博采古法、深耕写生，善绘幽谷繁丛，笔墨苍润繁茂，兼具山野生机与严谨法度。历代名家或刚或柔、或工或写的笔墨精髓，皆为李大林悉心研习、取舍熔炼。褪去古法程式的束缚，摒弃刻意雕琢的匠气，最终形成清雅灵动、风骨内含的个人笔墨风貌。在他笔下，兰花不再是固化的文人符号，而是有灵气、有品格、有温度的鲜活生命。线条取自书法笔意，劲挺而婉转，舒展而有度；墨色温润清透、浓淡相宜，疏叶临风舒展，花蕊含蓄蕴藉。空灵处留白生韵，饱满处气韵充盈，尽现空谷幽兰孤高清洁、静默含香的君子本色，真正达成叶、花、香三美兼具，气、色、神、韵四法齐备的艺术境界。

　　相较于写兰，李大林于墨竹一道亦有涉猎。竹，中空虚心、节节向上、历风不倒、经霜愈翠，是华夏民族虚怀守正、坚韧不屈、高洁自持的精神象征。为穷究写竹真谛，他溯源画竹文脉，潜心揣摩古今诸家法度。从文同开创湖州竹派、立写意墨竹之正宗，到李衎《竹谱详录》辨析物性、穷究理法，系统完备写竹要义；从吴镇湿墨苍润、笔力沉雄的苍茫气韵，到郑板桥眼中、胸中、手中三竹递进的艺术哲思，他一

　　一参悟、沉淀吸收，取古法精髓，养自家笔墨。

　　李大林写竹最大特色，在于以书入画、诸体兼融。他以篆籀厚重笔意写竹干，端庄雄浑、挺拔正直，蓄藏千钧骨力；以隶楷顿挫笔法写竹节，起收分明、沉稳劲健，暗合节节精进的品性；以行草书灵动笔势写竹叶，纵横舒展、潇洒飘逸，兼具柔情与锋芒。深谙“墨分五色”之妙，干湿苍润、深浅虚实变化丰富，刚柔相济、动静相生；层次细腻、气韵浑然，既有利刃出鞘的挺拔刚健，亦有静竹栖烟的温婉从容。

　　笔墨之纯熟，源于日久修持；画境之高远，本于人格之修为。李大林笔下墨竹，不仅是草木情态的真实写照，更是其人生心境与时代精神的凝练表达。身处时代变革之中，他于浮躁中守静气，于进取中守初心，笔墨之间既有锐意进取的锋芒气度，亦有沉稳自持的从容定力，将传统君子虚心守节、坚韧不拔的品格，与当代文人笃行致远、向上向善的精神完美契合。

　　经年伏案、朝夕悟道，李大林的兰竹笔墨日渐精进，渐入“得其精而忘其粗，在其内而忘其外”的超然画境。他将传统书法审美中骨峻、筋健、肉腴、血活的至高标准，全然融入绘事之中。幽兰清雅绝尘、气韵悠长；墨竹风骨凛然、正气沛然，外在形态之美与内在精神之美高度统一，追求《文心雕龙》所推崇的文质兼备、形神合一的艺术至境。

　　清代画论家唐岱有言：“古今画家，无论轩冕岩穴，其人之品必高。”画品即人品，笔墨即本心。在李大林的艺术认知中，兰之幽香高洁、竹之劲节虚心，早已超越草木本身的自然属性，成为根植中华文脉深处的精神图腾。它是一种风骨、一种情怀，更是一种穿越古今、生生不息的东方艺术境界。

　　从永泰大山里走出来的孩子，带着泥土的质朴与山野的灵秀，在喧嚣的都市中坚守着一方洁净的精神家园。李大林为人谦和，谈吐文雅，与人交则善于倾听，遇事则从容不迫。他从未忘记自己是大山的儿子——那份纯朴、善良，那份对自然万物的敬畏与热爱，始终是他艺术创作的源泉与动力。这，就是李大林的人格魅力所在。

　　根植闽地青山沃土，怀揣传统文人本心。李大林以古人为师、以草木为友、以时代为境，守古法而不泥古，写物象更写精神。一纸素宣、数笔水墨，写空谷幽兰之馨，绘千山修竹之翠。愿大林兄在清幽淡然的水墨意境中，传承千年兰竹文脉，抒写当代君子胸襟，让传统草木风骨，在新时代笔墨里生生不息、焕发新彩。